希腊和罗马都有什么文明成就
早在古希腊文明兴起之前约800年,爱琴海地区就孕育了灿烂的克里特文明和麦锡尼文明.大约在公元前1200年,多利亚人的入侵毁灭了麦锡尼文明,希腊历史进入所谓“黑暗时代”.因为对这一时期的了解主要来自《荷马史诗》,所以又称“荷马时代”.在荷马时代末期,铁器得到推广,取代了青铜器；海上贸易也重新发达,新的城邦国家纷纷建立.希腊人使用腓尼基字母创造了自己的文字,并于前776年召开了第一次奥林匹克运动会.奥林匹克运动会的召开也标志着古希腊文明进入了兴盛时期.前750年左右,随着人口增长,希腊人开始向外殖民.在此后的250年间,新的希腊城邦遍及包括小亚细亚和北非在内的地中海沿岸.在诸城邦中,势力最大的是斯巴达和雅典.
在希腊城邦向地中海沿岸扩展的同时,西亚的波斯帝国也在扩张,强大的波斯帝国征服了小亚细亚半岛上的艾奥尼亚希腊诸邦.前499年,小亚细亚半岛上的米利都等希腊城邦发动起义,得到雅典的支持.波斯国王大流士一世在起义后,就准备进攻雅典.前490年,波斯大军渡海西侵,但在马拉松战役中被人数居于劣势的雅典重装步兵击败.希腊人赢得了第一次希波战争的胜利.
前480年,波斯国王薛西斯一世率50万大军再次进攻希腊.希腊各城邦也结成同盟,共御强敌.希腊联军的陆军以斯巴达人为主力,海军则以雅典舰队为主.希腊陆军在温泉关阻击波斯陆军,虽然兵败,但为希腊海军的集结赢得了时间.波斯人攻入了雅典,将全城焚毁,但希腊海军在萨拉米海战中一举击溃波斯海军,波斯人面临补给被切断的危险,不得不撤退.希腊人乘胜追击,解放了小亚细亚的希腊诸邦.第二次希波战争以希腊的胜利告终.,直到印度河流域方才折返.前323年,病死,他庞大的帝国也随之,古希腊历史结束,希腊化时始.
影响
15世纪意大利文艺复兴时期,很多知识分子（以和贵族为主）为了摆脱教日益腐朽的世俗化统治与思想禁锢,开始重新学习逐渐被遗忘的古希腊著作,例如《荷马史诗》、亚里士多德的《诗学》,和一些先古教会文章.古希腊的精神遗产第一次得到了全面复兴和继承.
可是到了18~19世纪,随着启蒙运动的兴起,学者们不再把《圣经》上写的当作真事,而且把古希腊的知识归于同类,把前776年第一次之前的事情统统算为神话,而非历史.1870年Heinrich Schliemann在希腊Troy出土文物,这一考古发现让西方人重新认识到古希腊不是虚无缥缈的神话传说,而的确经历过灿烂的文明.从此学者开始仔细研究古希腊流传下的著作,区分神话,传说和历史.
古希腊哲学
古典希腊哲学,或称早期希腊哲学集中在辩论与质询的任务.在很多方面,它同时为现代科学与现代哲学铺设了道路.早期希腊哲学家对后世产生的影响从未间断,从早期穆斯林哲学到文艺复兴,再到启蒙运动和现代的普通科学.
前苏格拉底的哲学家
西方哲学的历史从古希腊开始,特别是一群通称为前苏格拉底时期的哲学家.这不是为了否认其他在古埃及、闪族以及巴比伦文化里出现的早期哲学家而作的谣传.诚然,每个文化中都存在伟大的思想家和作家,而我们有证据证明一些最早的希腊哲学家可能至少接触过某些埃及和巴比伦思想的作品.然而,早期希腊思想家与他们的前人相比至少增加了一种元素,使他们与前人的思想区分开来.在历史上,我们首次在他们的作品中发现他们对于世界规律并不是教条式的主张,而包括了他们对这些理论的各种论点.
事实证明了,几乎所有早期希腊哲学家提出的各种宇宙论是极度和明确的谬误,但这并不会降低它们的重要性.因为即时以后的哲学家立刻抛弃了前人假设的答案,但他们不能逃避前人所提出的问题：
一切事物从哪来?
它到底是由什么制造的?
我们如何解释大量事物组成的本质?
为什么我们能用单一数学来描述它们?
而希腊哲学家所追随的形式和传达他们的答案方法,变得与他们所问的问题一样重要.前苏格拉底的哲学家拒绝传统的神话对他们周遭所见现象的解释,而赞同更理性的解释.换言之,他们依靠推论和观察来阐明围绕他们周围的真实自然界,而且他们使用合理的论点突出他们的观点来告诉他人.尽管哲学家对关于理性和观察相关重要性尺度有所争论,但2500年来他们基本上一致使用由前苏格拉底学派最早发明的方法.
争议常出现在确定前苏格拉底哲学家的思想,以及确定他们用以支持自己独特观点的论据的.这个问题并非来自他们自身或思想上的一些缺陷,纯粹是由于他们的历史与我们相隔太远的缘故.虽然多数前苏格拉底哲学家创作出标志性的著作,但我们并没有任何一本著作的完整版本.我们只有后世的哲学家和史学家对其作品的引用,与偶尔发现的原文片段.
泰勒斯(希腊语：Θάλης；英语：Thales)
阿那克西曼德(希腊语：Αναξιμανδρος；英语：Anaximander)
毕达哥拉斯(希腊语：∏υθαγάρας；英语：Pythagoras)
艾菲索斯的赫拉克利特(希腊语：Ηράκλειτος της Εφέσσου；英语：Heraclitus of Ephesus)
色诺芬尼(希腊语：Ξενοφών；英语：Xenophanes)
巴门尼德(希腊语：∏αρμενίδης；英语：Parmenides)与其他爱利亚学派(Eleatic)的哲学家
留基伯(Leucippus)、德谟克利特(希腊语：Δημόκριτος；英语：Democritus)与其他的原子论者(Atomists)
普罗泰戈拉(希腊语：∏ρωταγόρας；英语：Protagoras)与智者(Sophists)
苏格拉底
苏格拉底(希腊语：∑ωκράτης；英语：Socrates,公元前470年 - 公元前399年)是一位雅典的哲学家,成为西方哲学传统中最重要的偶像.他提问的是对西方的思维有最重要的贡献.请参看他写的文章得到更多信息.
柏拉图
柏拉图(希腊语：∏λάτων；英语：Plato,公元前427年 - 公元前347年),一个非常有影响力的古典希腊哲学家,受教于苏格拉底,并教导了亚里士多德.他最著名的作品,《理想国》(希腊语：∏ολιτεία；英语：The Republic)描绘了他幻想的“完美”国家.他也写了《律法》和许多苏格拉底的对话录.柏拉图在年轻的时候就成为了苏格拉底的学生,而且(据他自己叙述)参加了对他老师的审讯,虽然并非由他执行.与苏格拉底不同,柏拉图写下了他的哲学观点,并留下相当多数量的手稿.请参看他写的文章得到更多信息.
亚里士多德
亚里士多德(希腊语：Αριστοτέλης；英语：Aristotle,在其它大多数非英语的语言中被称为Aristoteles,在意大利语则称为Aristotele,公元前384年 - 公元前322年3月7日)与柏拉图一起,被称为对西方思维产生重要影响力的两人之一.
他们的作品,虽然在许多基础的方面有关连,但在风格和主旨方面却截然不同.柏拉图写下了数打哲学对话录(以谈话的形式来辩论,通常由苏格拉底以参与者身份出现)和少量信函.虽然早期的对话录主要是关于获得知识的方法,而且大多数在最后关于公正和实际的伦理,但他最著名的作品陈述一个关于伦理学、形而上学、推论、知识和人类生命的概要观点.其突出的思想包括,通过直觉(感观)所获得的知识总是会留下困惑和不纯的观点,而且对所谓“沉思的心灵能从世界中获得‘真实’的知识”感到厌烦.只有灵魂能掌握知识的结构、事物的真实本质,我们看到的世界仅仅是一个充满瑕疵的拷贝.这样的知识不仅有伦理的重要性,而且有科学的重要性.我们可以把柏拉图视为一个唯心主义者和理性主义者.
相比之下,亚里士多德更重视从感观获得知识,而且将相对的更多地获得经验主义者的现代标签.因此亚里士多德为之后最终发展进入科学方法的世纪做好了准备.如今仍然存在的亚里士多德作品以论文的形式出现,大部分并未被作者所发行.最重要的包括了物理学、形而上学、(尼各马科)伦理学、政治学、论灵魂(在灵魂之上)、诗学和很多其它的作品.
之后的古典哲学家
西塞罗(希腊语：Κίκερος；英语：Cicero)
基提翁的芝诺(Zeno of Citium)
爱比克泰德(Epictetus)
伊壁鸠鲁(希腊语：Επίκουρος；英语：Epicurus)与卢克莱修(Lucretius)
恩培多克勒(Empedocles)
古希腊文学
古希腊文学是指古代希腊世界的文学.广义的古希腊文学涵盖了从氏族制希腊社会到希腊化时代的文学,持续时间近1000年.古希腊文学是整个西方文学的源头,也是欧洲文学的第一个高峰.
古希腊文学反映了欧洲从氏族社会向奴隶制社会过渡时期的现实生活,特别体现了古代世界的人们对战争与和平、人与自然之间的关系的思考.古希腊时代显赫的英雄行为和社会历史的重大变迁都在文学作品中得以深刻的体现.这些文学作品不仅为整个西方文学的发展奠定了基调,也为人们研究古希腊世界的历史与社会提供了丰富的文献资料.
概述
古希腊位于欧洲南部,地中海的东北部,包括今巴尔干半岛南部、小亚细亚半岛西岸和爱琴海中的许多小岛.特定的地理条件使得古希腊人难以在田地里依靠农耕某胜,而是在海上靠经商、做海盗或到海外开辟殖民地来求生存.这种生存环境早就了古希腊人自由奔放、富于想象力、充满原始、崇尚智慧和力量的民族性格,也培育了古希腊人追求现世生命价值、注重个人地位和个人尊严的文化价值观念.因此,古希腊文学和艺术具有丰富多彩、雄大活泼的特征,具有人类社会童年时代天真烂漫的特征.
由于古希腊海湾、海岛众多,航海业发达,因此同其他地区,特别是同埃及和西亚各国有着广泛的商业、文化联系.早在古希腊文明诞生之前,在西亚的两河流域的峡谷里就连绵不断的产生了苏美尔文明、巴比伦文明和亚述文明.那里已经具备了较先进的书写、冶金、纺织等手工艺术,数学、天文学、建筑学也达到相当高的水平.地处北非的埃及,在工业、农业、科学、文学艺术方面也出现了古代罕见的奇迹.这一切都对希腊文化产生了深刻影响.希腊人从古老的东方文化中吸收了丰富的营养以滋润自己,希腊文学也具有显著的东方色彩.
古希腊文学表现了古希腊人对宇宙、自然与人生的理解与思考,其中蕴涵着他们较为原始的精神、心理、情感和文化的内容.外部世界的神秘莫测,大自然不可驾驭,人生的变幻无常,使他们形成了带有宗教色彩的“命运观”.体现在文学中,命运对人具有绝对的控制性和不可改变性,人必须服从命运的安排,但人又可以在命定的范围内发挥最大的才干与潜能,随心所欲的去做自己的事.
古希腊古罗马文学中的神和人都具有自由奔放、独立不羁、狂欢取乐、享受人生的个体本位意识,而在困难面前又表现出艰苦卓绝、百折不挠的精神.威力无穷的命运给古希腊人带来了困惑与恐惧,也培养了他们的自我意识和个体精神.此外,他们在与命运抗争中激发出了蓬勃的生命活力.古希腊文学正是在描写人对现世价值的追寻、人与命运的矛盾和抗争中展示了人性的活泼与美丽,表现了人类童年时期的自由、乐观与浪漫.生命意识、人本意识和自由观念是古希腊文学的基本精神,以后也成了西方文学与文化的基本内核.
发展
英雄时代
公元前12世纪至公元前8世纪是古希腊世界从氏族公社制向奴隶制社会过渡的时期,史称“英雄时代”,又称“荷马时代”,这一时期文学的主要成就是神话和史诗.
古希腊神话
古希腊神话是原始氏族社会的精神产物,是古希腊人集体创造的,也是西方世界最早的文学形式,大约产生于公元前8世纪以前.它在希腊原始初民长期口口相传的基础上形成基本规模,后在荷马、赫西俄德等人的作品中得到充分反映.它产生和反映的地理位置是西起希腊半岛,东至小亚细亚半岛,南到克里特岛的广大爱琴海地区.希腊神话是一个广阔浩繁的系统,支脉派系庞杂,传说故事众多,并不完全一致.但它具有明显的家族色彩,包孕着一条血缘的纽带,存在一个基本脉络,大体可分为神的故事和英雄传说两大部分.
希腊神话中的神祗像人一样,有,有善恶,有计谋,互有血缘关系,都是人格化了的形象.如天父宙斯就经常下界追逐引诱凡间女子,而他的妻子赫拉则如同一个妒忌心极强的女人一样她的情敌.但神祗和人的区别也很明显：长生不老,可随意变形,各具特殊本领和巨大威力,其好恶态度对下界人类的生杀祸福起着决定作用.其中地位最显赫的神是居住在奥林匹斯山上的十二个.
英雄传说中的英雄都是神和人所生的后代,是半神半人的,具有过人的才能和非凡的毅力.英雄传说以不同的家族为中心形成许多系统,主要包括赫拉克利特的传说,忒修斯的传说,伊阿宋的传说等等.
希腊神话是在漫长的历史时期内逐渐形成的,神的性格和职责以及故事情节都有发展变化.可以说古希腊神话是整个西方文学的源头,后世几乎所有的作家都曾从古老的神话中汲取养分.
《荷马史诗》
《荷马史诗》是西方文学史上最早的正式的书面文学作品.史诗包括两部,分别是《伊利亚特》（一译《伊利昂纪》）和《奥德赛》（一译《奥德修纪》）,相传作者是大致生活于公元前10世纪至8世纪之间的盲人诗人荷马,不过目前更流行的观点是《荷马史诗》是包括荷马在内的许多人集体创作并反复修改过的.
《伊利亚特》共24卷,15693行,取材于希腊神话中“不和的金苹果”的传说.相传阿喀琉斯的父母举行婚礼的时候忘记邀请不和女神厄里斯,愤怒的复仇女神在宴席上扔下一个金苹果,上写“赠给最美的女子”,引发天后赫拉、智慧女神雅典娜和爱神阿芙罗狄忒之间的争夺,并最终导致特洛伊战争的爆发.史诗以特洛伊战争中希腊联军统率阿迦门农夺走勇将阿喀琉斯宠爱的女俘,阿喀琉斯因愤怒而不再参战这一情节为楔子,描写阿喀琉斯的愤怒以及此后51天之内发生的事情.
《奥德赛》的故事发生在紧接着特洛伊战争之后的10年中.特洛伊战争中为希腊联军献木马记的奥德修斯因冒犯海神波塞冬而在海上遇难,滞留异乡,他以无比的英雄气概克服种种困难,终于回家和妻儿团聚.
《荷马史诗》的主题是歌颂希腊民族的光荣史迹,赞美勇敢、正义、无私、勤劳等善良品质,讴歌克服一切困难的乐观精神,肯定人与生活的价值.但史诗也具有浓厚的色彩,人与人之间的斗争常常是神与神之间斗争的缩影.但史诗对战争本身很少作正义与否的价值判断,超越了狭隘的民族主义.
在语言上,《荷马史诗》达到了很高的程度,修辞技巧相当成熟,叙事结构也非常合理.荷马善用比喻来描写人物及刻画宏阔的社会、历史场面.尽管其中不乏冗长多余的华丽辞藻,但这是所有古代文学的特点.
在这一时期的诗人除荷马外,赫西俄德也非常著名.他大致生活于公元前8世纪末至7世纪初.他的代表作包括教谕诗《农作与时日》和《神谱》.他的创作风格和荷马非常相似,语言上有模仿《荷马史诗》的痕迹.
大移民时代
公元前8世纪至公元前6世纪史称古希腊历史的“大移民时代”,这一时期的文学主要成就包括抒情诗和寓言.
抒情诗
古希腊抒情诗包括多种题材,主要分为双行体诗、讽刺诗、琴歌和牧歌.其中写双行体诗的古希腊诗人众多,最早的诗人据传是公元前7世纪上半叶的卡利诺斯,但是最擅长写此诗体的则是西摩尼德斯（前556－前466）.雅典制度的创建者梭伦也写过不少诗歌.
然而古希腊抒情诗中,成就最高的却是琴歌,是一种伴随着音乐的歌曲类诗体.琴歌可分为两种,一是独唱体,一是合唱体.
独唱体琴歌的代表人物是女诗人萨福（前612－?）.她在雅典的派和贵族派的政治斗争外,后来在故乡莱斯博斯岛创建音乐学校.她一共创作了9卷诗,但留存下来的只有两首是完整的,其余都是一些残篇.她的语言艳丽无比,情调伤感,感情真挚,题材上多描写缠绵悱恻的爱情.如她的名作《致阿那克托里亚》,沉痛哀惋,感人肺腑.据说萨福是个恋者.她的许多诗作均于1703年在罗马和君士坦丁堡被公开焚毁.然而在古代希腊世界,萨福的地位极高,曾被柏拉图称为“第十个缪斯”.
除萨福外,阿尔凯奥斯和阿那克里翁也非常擅长写独唱体琴歌.阿尔凯奥斯和萨福过从甚密,但声名略逊于萨福.他的创作大多数是政治和战争题材,体现了琴歌中刚猛的一面.后世评论家认为正是他和萨福两个人使古希腊抒情诗达到登峰造极的地步.而阿那克里翁则由于投靠王室,充当御用诗人而名声不佳.他的作品通俗流畅,对16世纪之后的欧洲诗歌产生了深远的影响.
至于合唱体琴歌,成就最高的诗人是品达（前518－前442）.他曾受教于雅典的一些著名的音乐家,其诗作的主题多半是歌颂神、歌颂奥林匹克运动的.他一生共创作诗歌17卷,现存4卷完整的竞技胜利者颂（共计45首诗）.品达的诗歌对后世影响非常大,弥尔顿、歌德等都曾有意模仿过他的风格.
《伊索寓言》
相传伊索是公元前世纪上半叶的一个获释的奴隶,聪明绝顶,他一生创作了许多寓言故事,但现在传世的只有公元前4世纪的一些古代作家整理编纂的120余则.不过根据考证其中有很多故事可能来源于亚洲或非洲,并非伊索所作.
伊索寓言主要是通过一些动物的言行来寄寓道德教谕,著名的故事包括“狮子和老鼠”、“狐狸和仙鹤”、“披着羊皮的狼”和“狐狸和葡萄”等.伊索寓言通常短小精悍,思想性颇强,体现了古代希腊人的智慧,对后世全世界的文学都产生了影响.
时代
所谓的“时代”,是指公元前6世纪到公元前4世纪这段时期.这一时代是古希腊世界的全盛时期,各城邦都得到繁荣的发展,而地处海湾、交通便利的雅典在工商业方面日益发达,并建立了奴隶主制.在雅典,国家不设国王,最高权力机构是全体公民大会,大会由公民抽签产生,共同对国家事务进行商议.
此外,对外战争的胜利也在一定程度上强化了这种繁荣的局面.公元前5世纪初,希腊和波斯之间的经济和政治矛盾引起希波战争,希腊人在马拉松战役和萨拉米战役中取得重大胜利,而战后许多希腊城邦成立海上同盟,以防御波斯侵略,雅典成为盟主.此后,雅典的经济和政治日益欣欣向荣,也迎来了古希腊文学的黄金时代.
▲古罗马的艺术成就
罗马文化是世界古典文化中的瑰宝.它继承了古希腊等文化,在哲学、文学、建筑等方面,为全人类创造了巨大的精神财富.
公元7世纪,罗马人在伊特鲁里亚字母的基础上创造了拉丁字母.
公元前5世纪,有了对国家大事的按年代的文字记载.
公元前3世纪,有人第一次用希腊文撰写了编年史.
哲学方面,先有主张的“斯多戈派”,后来有神秘主义的“新柏拉图派”,唯物论的代表是卢克莱修,唯心论有西塞罗、马可 奥勒留等.
历史方面,古罗马政治家、作家加图(前234－前149)开创了用拉丁文撰写罗马史的先河,著有《起源》一书.其他的历史著作有恺撒的《高卢战记》；李维和内波斯的《名人传略》；阿庇安的《罗马史》等.
自然科学方面,大普林尼著写了《自然史》；斯特拉波创作了《地理学》；托勒密撰写了有关数学、天文、地理的著作.
文学方面,诗人维吉尔创作了《牧歌》；贺拉斯为后人留下了《歌集》；李维写了《罗马史》.
建筑方面,当年的斗兽场、万神庙、天使古堡等等都比较完好地保留了下来.罗马式建筑艺术注重形式的变化,整体的造型.其独特的穹顶和拱卷是一大标志.
请问但丁的有什么意义
在但丁的手下, 一部《神曲》它熠熠生辉了,无人可以超过,也无人可以模仿.它划分出两个时代,它让但丁因此成为意大利文艺复兴的先驱.恩格斯在《宣言》中十分公正地评价了但丁是"中世纪的最后一位诗人,同时又是新时代的最初一位诗人",恩格斯:《〈党宣言〉1893年意大利文版序言》(承认了资本主义在先前所起过的革命作用.意大利是第一个资本主义民族.封建的中世纪的终结和现代资本主义纪元的开端,是以一位大人物为标志的.这位人物就是意大利人但丁,他是中世纪的最后一位诗人,同时又是新时代的最初一位诗人.现在也如1300年间那样,新的历史纪元正在到来.意大利是否会给我们一个新的但丁来宣告这个无产阶级新纪元的诞生呢 )为何恩格思会对但丁的《神曲》评价之高呢 我们就拿但丁创作出《神曲》的过程来解说一下.
但丁(1265-1321)是意大利从中世纪向文艺复兴运动过渡时期最有代表性的作家,诗人,人文主义的先驱者. 生于佛罗伦萨他是古罗马人的后裔,丁出生时家道已中落,政治上没有什么地位,家庭经济情况恶化,实际上等同于一般市民.他5,6岁时丧母,18岁丧父,孤苦伶仃,将全部精力倾注于学习.他勤奋攻读得到著名大学者布鲁内托·拉丁尼的指导,对拉丁语,修辞学,逻辑学,诗学,伦理学,哲学,神学,历史,天文,地理,音乐,绘画等,无不潜心研究.阅读荷马,维吉尔等,接触法国骑士文学和普罗旺斯抒情诗,还在修道院旁听一些课程,认真研究骑士文学,还广泛涉猎中古神学和经院哲学,除了中世纪必读的《圣经》外,攻读了亚里士多德,西塞罗等人的哲学,政治学著作.《神曲》原名《喜剧》(Comedia),薄伽丘在《但丁传》中为表示对诗人的崇敬,给作品冠以"神圣的"称谓,后来的版本便以《神圣的喜剧》为书名,中译本通称《神曲》.大约1307年前后开始创作一直到逝世前不久,历史10余年.
全书包括三部:《地狱》,《练狱》,《天国》. (一)情节内容
《神曲》采用中世纪特有的梦游形式,但丁以自已为主人公,假想他作为一个活人对冥府一死人王国的一次游历.
诗中叙述但丁在"人生旅途的中途",即1300年,35岁时,迷失于一个黑暗的森林.他竭力寻找走出迷津的道路,黎明时分来到一座洒满阳光的小山脚下.这是普照旅途的明灯.他正一步步朝山顶攀登,忽然三只猛兽(分别象征,,贪婪的豹,狮,狼)扑面而来.但丁高声呼救.这时古罗马诗人维吉尔出现了,他受但丁年轻时的恋人贝娅特丽丝的嘱托来帮助但丁走出迷途,并引导他游历地狱和炼狱.
地狱形似一个上宽下窄的漏斗,共9层.诗人幻想地狱在位于北半球的中心的圣城耶路撒冷的地下,是一个巨大无比的深渊.第一层是候判所,生于之前,未能接受洗礼的古代异教徒,在这里等候上帝的审判.在其余8层,罪人的灵魂按生前所犯的罪孽(贪色,饕餮,贪婪,愤怒,信奉,,欺诈,背判),分别接受不同的严酷刑罚.
炼狱(又称净界)共7级,加上净界山和地上乐园,共9层.炼狱则是一座雄伟无比的高山.这座高山是卢奇菲罗被逐出天国向地球坠落时,南半球海底的土地为了躲避他而从水中涌出形成.它立于海洋中,是南半球唯一的陆地,也是南半球的中心,和北半球的耶路撒冷遥遥对峙.生前犯有罪过,但程度较轻,已经悔悟的灵魂,按人类7大罪过(傲慢,忌妒,愤怒,怠惰,贪财,贪食,贪色),特别在这里修练洗过,而后一层层升向光明和天堂.在净界山顶的地上乐园,维吉尔隐退,贝娅特丽丝出现.
贝娅特丽丝责备但丁迷误在罪恶的森林,希望他忏悔,并让他观看表示教堂种种的幻景,饮用忘川水,以遗忘过去的过失,获取新生.随后,贝娅特丽丝引导但丁游历天堂九重天.这里是幸福的灵魂的归宿;他们是行善者,虔诚的教士,立功者,哲学家和神学家,殉教者,正直的君主,修道者,和众天使.在九重天之上的天府,但丁得见上帝,但上帝的形象如电光一闪,讯即消失,于是幻象和《神曲》也戛然而止.
《神曲》是部充满隐喻性,象征性,同时又洋溢着鲜明的现实性,倾向性作品.但丁创作该作品的意图有两个:首先,歌颂他终生爱恋的娅特丽丝;其次,试图创作一部作品,把个人遭遇和祖国以及人类的命运联系起来,把书写个人迷途知返,悔过自新的过程和给意大利指出政治上,道德上复兴之路的历史使命联系起来.即其思想内涵是映照现实启迪人心,让世人经历考验,摆脱迷误,臻于善和真,使意大利走出苦难,拨乱反正,寻得政治上,道德上复兴之路.
2.具有鲜明的政治倾向性.深刻描绘了当时的政治和社会现实,对企图主宰教世界的教会,对垄断中世纪全部文化的宗教神学,给予严厉揭露和批判.
3.暴露了教会颠倒善恶,犯罪造孽的种种败行劣迹,痛斥教皇,主教,教士"日夜在那里用的名义做着买卖",干着买卖圣职,,荒淫无度,徒等丑恶行为,"使世界陷入悲惨的境地";他们沉湎于金钱的淫秽污臭,"到处断绝上帝赐给的面包",树立了导致"走上邪路"的坏榜样.但是但丁并不否认教信仰本身,相反但丁将宗教信仰视为人生的终极目标.在诗中,象征理性,知识的维吉尔只能在地狱,炼狱里充当诗人的引路人,而象征信仰,虔诚的贝娅特丽丝才有资格带领诗人进入天堂(信仰高于理性).这是但丁对人的生存现实和精神状态的深度思考.
4.但丁热情歌颂现实生活的意义,认为现实生活自有本身的价值.赞颂理性和自由意志,召唤对现实和斗争的兴趣,追求荣誉的思想,这是但丁作为新时代最初一位诗人的特征之一.——以人为本,重视现实生活价值. 5.表露了反对中世纪的蒙昧文化,提倡文化,尊重知识的新思路.称颂人的才能和智慧,对于教会排斥和否定的古典文化,推崇备至.他在诗中把荷马奉为"诗人之王",亚里士多德是"哲学家的大师".
6.对新兴市民阶层的贪图私利,追逐金钱等,对正在形成中的资本主义关系的罪恶,也有清晰而深刻的认识,并予以严厉的遣责.
神曲创作的艺术特征1.创作风格受古典文学,尤其是中世纪梦幻文学的启示和影响,如维吉尔《埃涅阿斯纪》.埃涅阿斯来到罗马城所在地后,女先知西比尔带领他游历地府,见到父亲的亡魂.父亲指点他看到未来;他的后裔将是罗马国家的缔造者.在地府他还见到了狄多等人.
2.结构严密,层次清晰,采用多层次,多色调的形象描绘,表达了诗人精辟而又抽象的哲学,神学观点.他把地狱,练狱,天堂各分为9层,蕴含着深邃的道德涵义义.在描绘不同境界时,采用不同的色调.地狱是惩戒罪孽的境界,色调凄幽,阴森;炼狱是悔过和希望的境界,色调转为恬淡,宁静;天堂是至善至美境界,笼罩在一片灿烂,辉煌之中.
3.塑造了多姿多彩,形象鲜活的人物,对主人公但丁苦苦求索的品格和丰富复杂的精神境界刻画细微,饱满.4.在写人绘景时,善用通俗的比喻.
5.采用了精确的结构和对称的布局.《地狱》《练狱》《天堂》各33歌,加上长诗的序曲,共100歌,计14233行.这三个境界的结构也异常匀称,严谨,共有9层.每部曲的最后一行都以"群星"一词作韵脚,彼此呼应.这种安排建立于数字3(三位一体)和10(完美)对中世纪文化所具有的神秘的,象征意义上.
6.《神曲》的韵律形式是民间诗歌中流行的一种格律三韵句,即第3行为一音节,隔行押韵,贯穿全诗始终.但丁摒弃中世纪文学作品贯用的拉丁语,采用俗语写作《神曲》,这对促进意大利民族语言的统一,丰富意大利文学语言起了重要作用.但丁本人因此被誉为意大利第一位民族诗人.
有哪些不玩会很遗憾的游戏
这里是喜爱游戏的小白
又到了晒游戏的时间了，小白必须掏出珍藏的单机游戏与大家分享了。小白酷爱单机游戏，主要是单机游戏黏性较弱，游戏时间自由，并且不需氪金，每天想玩的时候玩，不想玩就可以搁置，不会耽误工作和学习。要说不玩会遗憾的游戏，那必须是每种类型中的经典之作了，好玩的游戏很多，今天小白就推荐几款不玩会遗憾的单机游戏。
- 《黑暗之魂3》
《黑暗之魂3(Dark Souls III)》是由FromSoftware,Inc.制作，万代南宫梦发行的一款动作RPG游戏，是人气系列《黑暗之魂》的最新正统续作。当火渐熄，世界趋于毁灭，您将再踏上面临更多磨难、大量敌人与难关的旅途。魂类游戏的高难度是出了名的，但是正是这样的高难度，让人痛并快乐着，无论是新人还是老人，如果你没玩过魂类游戏，那么建议你一定尝试一下《黑魂3》这款游戏，起码玩过你就不用遗憾了，坦然的接受自己是个手残的现实。
- 《塞尔达传说：荒野之息》
《塞尔达传说：旷野之息》（ゼルの伝说： ブレスオブザワイルド）是由任天堂企划制作本部与子公司Monolith Soft协力研发制作的开放世界动作冒险游戏。说实话，就目前的所有游戏当中，就开放世界来讲，没有一款游戏可以超越塞尔达的。这款作品真正做到了生动而有趣的世界，真实的世界，让你有无限的事情可以做，玩法超级灵活，玩过的人都会为之折服，不玩真的遗憾。
- 《文明6》
《文明6》是Firaxis Games开发，2K Games发行的历史策略回合制游戏。要说4X策略游戏，文明系列是最具有代表性的作品了，如果你没有玩过文明，可以说你基本就错过了整个4X策略类游戏，所以不玩真的会遗憾，当然如果你是脑子里都是肌肉的玩家，那么本作并不是那么适合你。
- 《隐形守护者/潜伏之赤途》
《隐形守护者》是New One Studio改编创作的一款角色扮演类冒险游戏。要说优秀的剧情其实还是有不少的，但是大多数都是国外作品，历史背景和世界观和我们有些，所以虽然优秀但是代入感不强，于是推荐《隐形守护者》，能够让玩家有更深的游戏体验，当然其实个人还是建议去玩《潜伏之赤途》，游戏性和深度上要比《隐形守护者》好很多。
- 《逃离方块》
《逃离方块（cube escape）》系列可以说是解谜类游戏中的佼佼者，的每一部作品都让人惊叹不已，融合了哥特，怪异复古，以及烧脑等多想元素配合完美的bgm演出让每一位玩家都被深深折服，不管是最受好评的四季还是超级烧脑的案件23都让玩家沉醉在深度的悬疑解谜乐趣中，更难能可贵的是游戏系列本身就是一个完整的剧情故事，炼金，不死药等多种奇幻风格元素的加入让游戏的魅力成倍增长。可以说如果你是解谜游戏爱好者，一定要尝试一下这款作品。
以上就是小白这次推荐的几款不玩会遗憾的单机游戏啦～其实游戏的类型还有很多，每种都可以找出不玩就会遗憾的一款，这里就不多说啦。
这里是喜爱游戏的小白，欢迎大家关注小白，小白会推荐好玩的游戏给大家哦～
意大利画家卡拉瓦乔的油画《丘比特的胜利》是什么画风
绑着翅膀的丘比特——卡拉瓦乔《丘比特的胜利》赏析
卡拉瓦乔的油画作品《丘比特的胜利》是专门为朱斯蒂尼亚侯爵而画的，大约完成在1601—1602年之间。也正是由于这幅画的缘故，被判入狱的卡拉瓦乔被罗马红衣大主教开释，重新获得了自由。
——卡拉瓦乔作品《丘比特的胜利》
这幅画作中的丘比特与文艺复兴时期的古典风格有很大的区别，他的画面洋溢着华丽的色彩，圆润的身体曲线，丰富夸张的人物表情，细致而具有装饰美感的静物，所有这一切都在我们眼前呈现了一场华丽的视觉盛宴。
在《丘比特的胜利》中，卡拉瓦乔脱离了俗套，在画面中并没有描绘当时颇为流行的绘画语言的象征物。画中的丘比特被刻画得既精明又傲慢，表情戏虐，完全不是传统印象中英勇而完美形象。
——卡拉瓦乔作品《圣约翰》
这幅作品的精妙之处并不局限于主题，最精彩的还是他独创的“卡拉瓦乔式明暗对比法”所展现的光影效果，让整个画面充满了戏剧化的舞台意味。画面中让人不解的是左侧的背景描绘很奇怪，也不完整，在乐器上方也有不明痕迹，给人感觉就是随意的涂抹。但是，在作品上方和右面背景的冷暖色调之间，却清楚表明，卡拉瓦乔特别注重这一部分的刻画。
在作品中丘比特的右臂、长腿、头颅以及躯干之间的比例，能明显看出来明显有意借用了米开朗基罗的作品《胜利》中英雄的姿势和形式。
从《丘比特的胜利》我们能看出来卡拉瓦乔的艺术呈现的是与那些神圣的、庄严的、完美的古典美学法则不同的人文精神和现实主义的特殊魅力，他挖掘完美背后隐藏的残缺的、灰暗的一面，而不是一味地追求高雅和艳丽，他将人们熟知的传统形象以始料未及的表现出来，让神圣与亵渎仅有一线之隔。
——卡拉瓦乔作品《圣哲罗姆》
卡拉瓦乔一直追求的艺术准则就是“不画生活中没有的事物”，他从不相信经典，只忠于自己的观察，他坚持以生活中的真实人物作为创作的模特，不拘泥于以往的程式化的教题材的表现。他画的丘比特，就是找到日常生活中的真人（一说是弗朗西斯科·波内里），在背后绑上翅膀做模特，根本不管比人认为美或不美。
结语
卡拉瓦乔的艺术是真实而震撼的，他注重自己内心的表达，他是一个革新者，放浪形骸的性格让他拥有了自己独特的卡拉瓦乔式的观察方法，也正因此使他的作品更加生动感人，让每一个观者都为之倾倒。
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